文章の書き方をまとめました。

文章の書き方、主にWebライティングの方法についてシリーズでお伝えしていますが、今回はそのまとめです。この1ページに、文章の書き方をまとめてみました。

 

文章の書き方に関する教材

 

本物の文章力が身につく読書法。

 

検索エンジンに高く評価されるオリジナル記事の書き方。

 

リライトではなく、自分の言葉で書きましょう。

 

著作権違反をしない方法

 

著作権違反にならない、正しい「引用」の方法

 

ハリウッド脚本術を学ぶ本当の理由とは?

 

ドラマレビューの書き方と指南書

 

ドラマチック文章術とは

 

Web文章の最大の弱点とその解決法

 

太宰治「走れメロス」の文章力は?

 

Web文章は「3秒ルール」を意識して書く。

 

「対比」によってテーマを鮮明に描き出す

 

Web文章の1行の文字数は何文字が適正?

 

「伝わらないこと」を怖がっていたら何も書けない

 

言葉の喚起力について

 

文章力を身につける最良の方法

 

Web文章のリズム(呼吸)

 

文章の書き方 初心者向け究極のアドバイス

 

伊丹十三監督の映画メイキング術に学ぶ

 

映像が鮮明に浮かぶ文章を書く方法

 

「起承転結」か「序破急」か?

 

コピーライターとブロガーの違い

 

ブログ文章術 7つのやってはいけないこと

 

Web文章の1行の文字数は何文字が適正?

 

ブックレビュー(書評)の書き方

 

ショパンのピアノ曲を言葉に置き換えてみる。

 

良い発想を生む条件とは?

 

文章の「書き出し」は本当に大事?

 

自分と向き合うことで文章が輝きはじめる。

 

吉川英治が百科事典を50回読んだという話

 

手紙は文章のお手本。ラブレターは最良の文章。

 

ご都合主義と読者目線

 

ライターにとって「想像力」とは?

 

文章力アップは「書き言葉」に親しむことから

 

Web文章は英語です?

 

かたい文章よりも、やわらかな文章を

 

ブログ文章で表現できること、その可能性は?

 

「快感」「共感」「感動」、3つの「感」が人気ブログの条件

 

キャッチコピー上達法

 

文章は「箇条書き」から始めてみる。

 

櫻井よしこ「言論テレビ」から学べること

 

自分の言葉を持つことの意味

 

リライトは著作権侵害(著作権法違反)です。

 

「文は人なり」の意味とは?

 

言葉は発光体です。

 

一本の矢であること(ブログ記事の条件1)

 

ドラマチックであること(ブログ記事の条件2)

 

人間的であること(ブログ記事の条件3)

 

共感される文章の書き方

 

Web文章の書き方をシリーズでお伝えします

山田太一ドラマのレビュー記事一覧

山田太一脚本を担当したドラマ感想をまとめてみましたので、ご紹介します。

 

山田太一ドラマ「沿線地図」は「岸辺のアルバム」よりも面白い隠れ名作!?

 

山田太一ドラマ「遠まわりの雨」では、夏川結衣が渡辺謙をしのぐ演技力を披露。

 

●映画「異人たちとの夏」は、名取裕子・秋吉久美子・風間杜夫・片岡鶴太郎のカルテットは宝玉!

 

山田太一ドラマ「岸辺のアルバム」、そのエンディングの美学…

 

「男たちの旅路」第3部 第3話「別離」

 

山田太一ドラマ「刑事の恋」で、富田靖子が神がかり的な演技を披露。

 

中井貴一が特に際立つ「ふぞろいの林檎たちⅡ」は第1シリーズよりも深くて面白い。

 

山田太一ドラマ「五年目のひとり」で渡辺謙が哀しき鬼神と化す神演技

 

「男たちの旅路 第1部 第1話 非常階段」の感想

 

山田太一「男たちの旅路」をNHKオンデマンドで見た感想

 

山田太一脚本「男たちの旅路 第4部 第3話 車輪の一歩」の感想

 

山田太一「あなたが大好き」を見た感想

 

山田太一「高原へいらっしゃい(1976年)」の感想

 

山田太一「悲しくてやりきれない」の感想

 

山田太一「ハワイアン ウエディング・ソング~マウイの想い出」の感想

 

吉野弘の「争う」を「ふぞろいの林檎たち」で手塚理美が朗読した件

 

山田太一脚本ドラマ「タクシー・サンバ」は濃密な人間関係劇

 

山田太一「それぞれの秋」は家族ドラマの最高傑作?

 

木下恵介アワー「二人の世界」の脚本は山田太一

 

山田太一「夏の一族」には美しい日本人の残影が…

 

山田太一ドラマ「想い出づくり」の感想

 

山田太一「岸辺のアルバム」全力レビュー1

 

山田太一「星ひとつの夜」に主演した渡辺謙の存在感

ハリウッド脚本術を学ぶ本当の理由とは?

マニュアル化された人間、マニュアル化された店舗、マニュアル化された会社……それらを、あなたは魅力的だと思いますか?

 

私が知るかぎりにおいて、最も確立されたマニュアルは「ハリウッド脚本術」です。

 

ハリウッド脚本術―プロになるためのワークショップ101

 

「ハリウッド脚本術」とは、要するに、映画のシナリオの書き方のことですが、面白い映画はこのような法則にのっとって作れば出来上がるということを示しています。

 

「ハリウッド脚本術」の代表的なノウハウが「3幕形式」です。この「3幕形式」を、私自身は、あるミステリー作家のセミナーで学びました。

 

映画作品の構成などを詳細に分析して、どうして面白くできあがっているのかを、徹底的に盗もうというの講座でした。

 

その分析した映画は「ザ・ロック」。

 

3幕というと難しく聞こえるかもしれませんが、要するに、こういうことです。

 

■物語の発端部で、主人公がある事件に巻き込まれ、葛藤しながらも、ある目的を持ちます。ここまでが、第1幕。

 

■主人公は目的達成のために行動を起こし始めます。しかし、次々の困難や敵があらわれ、悪戦苦闘の連続。ここまで、第2幕。

 

■絶体絶命かと思われた危機を脱出した主人公は、最後の敵に立ち向かいます。壮絶な戦いの末に、ついに目的を達成。そして、静かなエンディングに。ここまでが、第3幕。

 

いかがでしょうか? 講義を受けている時、その作家先生の分析の鋭さに舌を巻きました。

 

しかしながら、ここで素朴な疑問が浮かび上がります。それは、「3幕形式」を学べば、誰もが、面白い脚本を書けるようになるのか?ということ。

 

そのミステリー作家がさすがだなぁと思ったのは、実は、その講義の最後の言葉です。

 

ハリウッドにおけるシナリオライター養成スクールでは「法則を徹底的に学べ。そして、最後にそれを、ぶちこわせ!」と教えるんだそうです。

 

つまり、ノウハウとかスタイルとか規律とか法則とかは、それを学ぶだけでは不充分であり、それを破壊する、あるいは超越するパワーが、創造的な作品を生み出すことを、忘れてはならないでしょう。

 

私は現在、インターネットビジネスのコンサルティングを行っておりますが、例えば、ブログという自分メディアを使って行うビジネスにおいて、同じことが言えるのですね。

 

表現というものは、自由に始まり自由で終わるべきだと思っています。しかし、真の自由は制約の中でこそ生きるとも言われます。

 

その意味で、法則を学ぶことは無意味などころか、たいへん有意義なのです。でも、ただなぞるだけとか、穴埋め式でできてしまう傑作はありません。ガチガチにノウハウを学ぶことも大切。

 

しかし、もっと大切なのは、法則を超えた、自由で生き生きとした「自分らしい」スタイルをかち得ることなのです。